CRIADO MUDO

Criado-mudo  ou mesa de cabeceira é uma pequena mesa que fica ao lado da cama, que pode ter gavetas, e onde são colocados objetos variados, o que facilita às pessoas que estejam deitadas o seu acesso. Sobre o criado-mudo geralmente é colocado um abajur  (ou candeeiro), de forma a permitir luz adequada à leitura e o despertador, entre outros objetos.

                          Origem do termo brasileiro

O termo "criado-mudo" se deve ao fato de que a mesa de cabeceira serve como auxiliador, portando objetos os quais não se pretende carregar. Tal função era cumprida por mordomos e criados entre pessoas ricas. Por ser um objeto inanimado e ter utilidade prática equivalente à de um mordomo, é chamado de criado-mudo

Como surgiu o criado-mudo?

“Nightstand”, “night table”, “bedside table” ou '”bed table”. Ou traduzindo:
a mesa de cabeceira, termo em que o criado-mudo é conhecido fora do Brasil. Aparentemente, o criado-mudo surgiu com uma função completamente diferente
da que possui hoje em dia. Quando os nossos antepassados europeus sentiam
necessidades fisiológicas no meio da noite, eles utilizavam um penico. Os lords
e Ladys mais modestos e de bom gosto dessa época, começaram a desejar uma
forma de esconder esses recipientes que eram tão necessários e assim surgiram
as primeiras mesas de cabeceira, que eram mais armário do que mesa, com portas
 sólidas para que se mantivessem bem fechados. O primeiro nome conhecido dado
a esse ítem foi mesa de cabeceira, em 1892.

Dito isso, tornou-se prático ter escovas, perfumes e candelabros ao lado da cama,
na mesa de cabeceira dos tempos elizabetanos aos vitorianos e chegando nos nossos
dias. E em cada uma dessas fases, a mesa de cabeceira refletiu o design vigente de
sua respectiva época.

Mesmo com a necessidade de usar penicos e escondê-los tendo sido extinta, a mesa
de cabeceira permaneceu sendo utilizada e apesar de não ter mais uma função TÃO necessária quanto antigamente, ela continua sendo um ítem indispensável para a
maioria das pessoas e não apenas por decoração. Quem costuma ler antes de dormir
sabe bem o quanto é válido ter um abajur ou uma luminária logo ao lado da cama e
também ter um espaço para colocar o livro em cima, sem precisar levantar. Sem falar
nas mesinhas que tem gavetas, que muitas vezes é onde colocamos alguns dos nossos “segredos”…

Tá, mas de onde surgiu o termo “criado-mudo” ?

O nome vem da nossa herança escravocrata e denominava o escravo que passava a noite a tomar conta do menino de engenho ou do filho do rico explorador de café. Ali, sentado ao lado da cama e pronto com um copo d'água numa mão, para um soluço inesperado, e um lenço de cambraia na outra, para um espirro alérgico ou uma tosse tuberculosa. A mesa de cabeceira serve como auxiliador, portando objetos os quais não se pretende carregar. Tal função também era cumprida por mordomos e criados entre pessoas ricas. Por ser um objeto inanimado e ter utilidade prática equivalente à de um mordomo, passou a ser chamado de criado-mudo.

         

A nossa seção “Recicle” dessa semana, vai na verdade ser uma série de imagens com ideias de criado-mudo desde os tradicionais até os mais alternativos.  Portanto, use a imaginação e transforme!

Seguem as imagens abaixo:

         

 

                

 

         

        

 

          

 

E para não dizer que não tem nem um tutorial, encontrei esse no aconchego 
da Mila(clique), em que ele vai tranformar um criado-mudo comum ( bem feinho) neste:

Nos tempos antigos, criados e mordomos prestavam assistência aos respectivos patrões
porém alguns falavam demais e acabavam incomodando, foi a partir dai que as pessoas
ricas perceberam que aquele móvel servia muito bem às suas necessidades e não
incomodavam falando, assim surgiu essa peça tão necessária, o criado mudo, que
com o passar do tempo fomos adaptando aos nossos estilos de vida, tem modernos,
sustentáveis, antiguinhos, enfim, o importante é ele ser útil e gracioso. Eu adoro.

Bjos e espero que gostem e usem muito esse amiguinho que está sempre ao nosso
lado no quarto 

Fontes : http://www.opiniaodadesigner.com/2012/08/como-surgiu-o-criado-mudo.html

http://pt.wikipedia.org/wiki/Criado-mudo
http://www.dani-ferreira.com/?p=997

HISTÓRIA DO SURREALISMO E DADAÍSMO

            SURREALISMO E DADAÍSMO

HISTÓRIA DO SURREALISMO

O Surrealismo foi um movimento artístico francês (que mais tarde se expandiu para outros países) formado por André Breton (ver figura à esq.), em 1920. Surgiu a partir do Dadaísmo.
Este movimento surrealista foi em grande parte influenciado pelas teorias de Sigmund Freud (importante neurologista) referentes à psicanálise. Segundo Freud, o homem deve libertar a mente das regras e dos padrões impostos pela sociedade, dando assim maior importância aos sonhos e à sua própria inconsciência. A psicanálise foi portanto uma das bases do Surrealismo.
O que deu a conhecer ao mundo o Surrealismo foi o Manifesto Surrealista, em 1924. Neste manifesto, declararam-se os princípios surrealistas, que falavam da isenção da lógica, e da adopção de uma realidade superior, chamada "maravilhosa". Os surrealistas mostraram-se também adversos a determinados valores, como a pátria, a família, a religião, o trabalho e a honra.



Nos anos 30 foram principalmente Salvador Dali (que se iniciou no movimento em 1929) e
Marite mais se destacaram no surrealismo.
Em 1931 vários pintores Surrealistas produziram obras que se tornaram em marcos da evolução da estética do movimento: La Voix des Airs de Magritte (ver figura à direita) é um exemplo desta evolução.

No entanto, várias tensões a nível pessoal, político e profissional deram início à separação do grupo de pintura Surrealista. Nesse grupo incluía-se também a fotografia, na qual Man Ray teve um papel muito importante.

Nos anos 30 surgiram outros pintores surrealistas, como Yves Tanguy e o britânico John Tunnard. Porém, com o rompimento da segunda guerra mundial, o Expressionismo Abstracto ganhou uma maior importância. Porém o próprio Expressionismo Abstracto foi fruto do encontro de artistas americanos com Surrealistas europeus refugiados da Guerra.
Durante a Segunda Guerra os artistas Surrealistas continuaram as suas obras, embora de um modo mais disperso.
Nos 40 o Surrealismo também chegou à Inglaterra e aos EUA.
No entanto várias personalidades foram expulsas do movimento Surrealista. Porém vários destes artistas, como Roberto Mattam continuaram próximos ao movimento.
O pintor e escultor francês, Duchamp, continuou a produzir esculturas até falecer.
Em 2001 a Tate Modern (museu britânico de arte moderna) apresentou uma exibição de arte Surrealista que atraiu mais de 170,000 visitantes. Presentemente o Surrealismo continua a ser uma fonte de inspiração para a criação de arte.

CARACTERÍSTICAS EO SURREALISMO

As obras surrealistas têm características muito particulares e únicas. A arte surrealista possui sempre elementos irreais que a tornam, por vezes, bizarra. Esses elementos podem ser fruto dos sonhos ou do inconsciente do autor. No entanto a arte surrealista procura sempre imitar a perfeição nas suas cores e desenhos (dentro da dimensão do imaginário). Por vezes contém ilusões de óptica que evocam o sonho ou até a ironia.

"Automatismo psíquico pelo qual alguém se propõe a exprimir, seja verbalmente, seja por escrito, seja de qualquer outra maneira, o funcionamento real do pensamento". André Breton (francês que lançou o movimento) sobre a essência do surrealismo. 

HISTÓRIA DO DADAÍSMO

O dadaísmo surgiu no ano de 1916 em Zurique, no chamado Cabaret Voltaire, por iniciativa de um grupo de artistas e escritores, que decidiram romper com todos os valores e princípios estabelecidos anteriormente à Primeira Guerra Mundial, inclusive os artísticos. 

A própria palavra dadá não tem outro significado senão a própria falta de significado, sendo um exemplo da essência deste movimento.



O movimento dadaísta foi fundado pelo poeta Hugo Ball (ver figura), ao qual se uniram os artistas Hans Arp e Marcel Janco e o poeta romeno Tristan Tzara. As suas inúmeras publicações de manifestos tornaram rápida a difusão do dadaísmo na Europa, obtendo a adesão de artistas como Marcel Duchamp, ouFrancis Picabia. 
A pintura dadaísta foi um dos grandes mistérios da história da arte do século XX. Os pintores deste movimento, não hesitaram em anular as formas, técnicas e temas da pintura, tal como tinham sido entendidos até aquele momento. Para dificultar ainda mais sua análise, os títulos escolhidos não tinham qualquer relação com o quadro.
A escultura dadaísta dedicava-se à improvisação e desordem. As esculturas de Marcel Duchamp, por exemplo, baseavam-se muitas vezes em objectos do dia-a-dia. Um dos mais escandalosos foi, sem dúvida, o urinol que este artista francês se atreveu a apresentar no Salão dos Independentes, competindo com as obras de outros escultores. Com exemplos desse tipo e outros, pode-se afirmar que Marcel Duchamp foi o “pai” da arte conceptual. Os críticos não foram muito condescendentes com essas obras, que não conseguiam compreender nem classificar. Em poucos anos, o movimento alcançou, além de Zurique, as cidades de Barcelona, Berlim, Colónia, Hanover, Nova Iorque e Paris. Os dadaístas não romperam somente com as formas da arte, mas também com o conceito da própria arte.
Efémera, mas eficaz, a arte dadaísta preparou o terreno para movimentos vanguardistas tão importantes como o surrealismo e a arte pop, entre outros.

CARACTERÍSTICAS DO DADAÍSMO

O dadaísmo provém do surrealismo, e como tal ambos os tipos de arte têm várias características em comum. Noentanto são também diferentes em muitos aspectos…
- Os objectos do quotidiano são apresentados em novos e diferentes contextos que por vezes não aparentam ter qualquer sentido.
- As obras de arte contêm por vezes itens que criticam a guerra, o consumismo, o capitalismo e a sociedade em geral.
- O dadaísmo opõe-se ao equilíbrio, utilizando a ironia e o pessimismo. Para criar maior sarcasmo os artistas utilizavam por vezes a fotomontagem.

- O dadaísmo é experimentalista, escandaloso, espontâneo e cepticista, e invocava até a antiarte ou a destruição da arte.
- Utilizam-se montagens e experiências de imagens com objectos e sons do quotidiano
- Engloba as artes plásticas, a fotografia, a música, o teatro, … 

Marcel Duchamp - Fountain

Links:

http://pt.wikipedia.org/wiki/Surrealismo

http://surrealismodadaismo.blogspot.com.br/

http://www.suapesquisa.com/surrealismo/

http://www.zaapnet.com/index.php?option=com_content&task=view&id=106&Itemid=55